Un arpista para Milán: "Nuestro concierto de rock"

"Es nuestro concierto de rock", dice Luisa Prandina : arpista de La Scala, esta noche actuará con la Filarmónica en el " Concierto para Milán ". El maestro Riccardo Chailly estará en el podio, con el violinista Emmanuel Tjeknavorian como solista. La cita es en la Piazza del Duomo a las 21:15 h; la velada cuenta con el apoyo de Allianz. El programa incluye "Lollapalooza" de John Adams; la suite de "Le boeuf sur le toit op. 58" de Darius Milhaud; los temas de "La lista de Schindler", "Aventuras en la Tierra" de ET y "Scherzo para motocicleta y orquesta" de Indiana Jones, de John Williams; la suite y una serie de danzas de "El Gatopardo", de Nino Rota para Luchino Visconti.

Maestra Prandina, también te seguiremos en directo en Rai 5.

Los profesores de orquesta tocamos a Wagner, Verdi, Puccini, pero también proponemos otras músicas hermosas. El concierto en la Piazza Duomo, que, como La Scala, es el corazón de Milán, es para todos. Mis hijas, con sus amigas, seguirán el evento desde las escaleras de la catedral.

¿Existe alguna diferencia entre una banda sonora y una música de película?

Rota y Williams son grandes compositores, otros no. Hace poco vi “El Gatopardo”, cuya música consagra las imágenes de Burt Lancaster. Interpretar música de cine bajo el Duomo se siente como ser protagonista de una superproducción. Chailly es un director extraordinario; con el mismo entusiasmo, pasa de la música clásica a esta música; no la devalúa, incluso la realza. La presencia del violinista Tjeknavorian, director de la orquesta y de la Sinfónica de Milán, es preciosa: tiene un talento inmenso, posee un mundo interior propio que expresa cuando toca.

Se dice que el arpista tarda más en afinar su instrumento que en tocar.

Es cierto. También dicen que nos pasamos la mitad de la vida afinando y la otra mitad desafinando: afinas a la perfección, luego juegas con el aire acondicionado y las 47 cuerdas se desafinan. Los arpistas, a diferencia de los pianistas, no tenemos afinador: lo hacemos nosotros mismos, es el trabajo más difícil. Cuando doy conciertos como solista, el público queda fascinado con mi instrumento —normalmente nos sentamos en el foso—; pocos saben que, además de las cuerdas, hay siete pedales. Es el instrumento más antiguo, pero sigue siendo el menos conocido.

¿Qué futuro tiene un estudiante de arpa?

En la mayoría de las orquestas italianas solo hay un arpa cuando debería haber dos; cuando se reduce el pentagrama, es el primer instrumento en desaparecer. Es absurdo. Siendo sincero, los arpistas lo tienen más difícil: si hay 44 violines en la orquesta, el arpista se arriesga a que lo llamen para un proyecto, a una vida como autónomo. El arpa se elige por amor; si no, se olvida.

¿Cómo lo elegiste?

Mis padres me habían inscrito en una clase de danza clásica, y en el ballet, la presencia del arpa es poderosa. A los siete años la escuché en vivo y me pareció mágica: empecé a estudiarla. Wagner amaba el arpa: en El Anillo, Brunilda se duerme y despierta con nuestro sonido, conmovida.